La evolución del manga en España | Entrevista · Oriol Estrada

Has participado en podcast, has escrito, has colaborado con los medios, ¿Cómo han cambiado la forma en que los fans consumen la información y critican el manga ¿Cómo crees que ha cambiado todo eso?

Mucho, mucho que no tiene nada que ver. Cuando yo empecé, no como parte activa, sino como lector. Cada día leía fanzines y revistas, tipo la Neko y la Kame y todo esto, que eran un tipo de publicaciones que se vendían en quioscos, algunas de ellas. Y claro, hemos visto toda esta evolución que luego pasó, estas revistas fanzines que ya se profesionalizaron un poco, que empezaron a añadir cdroms, no sé qué, todas estas historias, y que todo esto, casi de un día para otro, con internet desaparece.

Y de repente, todo eran blogs, que después algunos se convierten en portales, muy antiguos, y que esto duró bastante tiempo, ahí es cuando empiezo yo y escribo mi blog, y empieza toda mi carrera. Esto también llega a un punto que entra un poco en crisis con el cambio y la introducción de las redes sociales.

Es decir, con las redes sociales, la capacidad de atención empieza a bajar, darle a links para irte a leer cosas, a mucha gente empieza a darle pereza y quiere solo el titular.

Y pues eso con redes tipo Instagram y TikTok, pues ya es el cambio absoluto. Bueno, ya con YouTube, por supuesto, empecé a ver la figura del YouTuber, etc, etc, que después evolucionan en esto. TikTokers, Instagramers, etc, etc, donde ya lo que prima es el vídeo, y se va perdiendo mucho el tema del texto.

Es un cambio importante y que tiene sus cosas buenas y sus cosas malas.

Tiene cosas buenas. Uno, que es una divulgación que llega muy rápido y muy fácil, y eso está bien para dar a conocer.

Pero también creo que hay una prisa en crear contenido que hace que todo sea un poco menos reflexivo y que la gente no se pare a realmente buscar mucha información. Siempre ha habido gente que, me incluyo, que escribes un artículo y hay cosas que están mal y que se pueden mejorar y demás, siempre. Pero con el tema influencer y demás, creo que por esa presión de hacer las cosas al momento todavía hay más errores.

Y son esas cosas, no todo el mundo, hay gente que realmente se lo curra muchísimo y que procura que quizá no sea tan esclavo de la actualidad del momento. Pero después hay otra gente que sí, que tiene esa cosa de no, no, tengo que sacar esto ya porque si no lo saca otro, y bueno, las prisas en estas cosas no siempre son buenas.

¿Cómo logras mantener una opinión honesta y crítica, siendo a la vez una pieza fundamental dentro de la organización en el mundillo este del sector? ¿Te es muy difícil separar el profesional del fan entusiasta?

Sí, o sea, no me es difícil. Yo lo tengo muy integrado, eso es verdad. Las dos partes viven en mí en una simbiosis. Pero sí he ido aprendiendo con el tiempo que no puedo ser siempre un fan y no puedo ir siempre a partir de mis gustos, de hecho cada vez menos.

Precisamente por eso, porque hay nuevas generaciones y tengo que estar muy atento a lo que gusta a este público. Como va el psique, he ido aprendiendo con el tiempo a decir, a mí esto me gusta, pero creo que no va a funcionar. Estas cosas, algunas las he aprendido a hostias también, de apostar mucho por algo y que después no se coma nada.

Pero hay otras cosas que te pones el sombrero de profesional y dices, vale, pues esto sí, esto no, esto mueve a gente, esto es demasiado caro para lo que nos va a reportar.

Y al final también es un tema de… yo trabajando ya profesionalmente en esto llevo más de 12 años. Aprendes a diferenciar un poco pero bueno, que siempre está el fan ahí que a veces lo llevo más dentro y que está emocionadísimo por según qué cosas ocurren. Esto no se ha perdido para nada.

Alguna vez he dicho que no a según qué propuesta, que a mí me habría encantado.

Pero que pensaba, no, no va a funcionar bien , lo que nos va a costar, con lo que nos va a aportar. Lo he hecho y he dicho, no, podría haber dicho sí sí y no ser sincero. Pero también es, porque sabes lo que cuestan las cosas.

Si tuvieras que recomendar un solo manga. Que defina la madurez, en medio del 2026. ¿Cuál sería y por qué debería leerlo tanto el veterano como el recién llegado?

Yo creo que es prácticamente imposible encontrar uno que realmente guste todo a el mundo. Y de hecho creo que esa es la gracia del manga un poco, que hay absolutamente de todo. Quizá para lectores de superhéroes sí que puedes encontrar un cómic de superhéroes que guste prácticamente todo el mundo. Pero en el manga no tenemos esa necesidad de encontrar un espacio común, sino que cada uno va a lo suyo.

Dicho esto, me pillas que ahora me he leído Fénix de Tezuka y hablando de madurez y demás, creo que es una obra que mucho público joven no le va a interesar de entrada, pero que es una obra poderosísima. Y que lo que hizo y quiso hacer Tezuka con eso es como muy interesante, muy ambicioso.

Pues mira, Leed Fénix.

La gracia de esta obra es que es una obra que tiene segmentos autoconclusivos, más o menos, que forman después un continuo. Pero la forma en que él lo creó y lo publicó es que empieza en la prehistoria, la siguiente historia es en el futuro más lejano posible, el fin de la humanidad, la siguiente historia es la prehistoria pero un poco más hacia adelante, el futuro un poco más hacia atrás y la obra va haciendo así. De hecho cuando la publicaba en tomos no había numeración.

Ahora sí, pero como se ha publicado la última edición de Planeta, es una edición como se publicó en la revista, pero en Japón no había normas, pero te lo puedes leer en el orden que tú quieras.

Y además la gracia es que después cuando hubiese terminado la obra, pues tú podrías leer cronológicamente. Pero al momento vas alternando, entonces tienes historias más de aventuras en un Japón más primitivo, y historias de ciencia ficción que para mí son de las mejores también, y que hay muchas reflexiones sobre el sentido de la vida. Y eso es un poco… Es una obra de estas que debería leer la gente en el cole. Básicamente.

Y si no, Adolf, la está viendo ahora mi mujer que ya no es de leer manga y le está encantando.

Con la digitalización creciente, ¿qué valor crees que conserva el formato físico que hace que las comunidades como la nuestra sigan apostando por tener la estantería llena y con el problema de espacio que acarrea?

Ya es que a mí me cuesta mucho entrar en el digital. O sea, yo cuando leo en digital es más porque no tengo otro remedio que no porque realmente me gusta o disfrute de leer en digital. Y esto entiendo que hay un público que esto cambiará, sobre todo los más, más, más jóvenes, porque ya se están empezando a acostumbrar. Ya se les ha dado web, bueno, aplicaciones tipo Manga plus, y se han acostumbrado a leer manga en digital, esto cambiará. Pero creo que todavía somos, pues eso, muy coleccionistas, a veces muy de trofeo. Mira mi colección, que es el típico vídeo que yo nunca he hecho. Mira mi colección, porque lo tengo tan desordenado y acumulado, que no es tan bonita como estas colecciones que enseña mucha gente. Pero yo creo que todavía nos gusta mucho, pues eso, el papel.

También te diría más, de los que somos de Barcelona y de Cataluña, que tenemos mucha tienda especializada, de ir a tienda especializada, de quedar con gente. Nuestro carácter así más del sur de Europa, si quieres. Y convertimos la afición en algo a compartir, creo. Y esto se nota en el manga.

Bueno, vas al salón, la gente quiere compartir, Y creo que el físico tiene esta parte de compartir todavía, No porque compartas el manga, Sino de, bueno, compartes la experiencia de ir a comprar, de enseñar… O sea, el futuro creo que es, bueno, manga más de batalla. Digamos, no de batallas, sino más de batalla. Bueno, esto te lo lees como se leían antes en Japón. Las revistas que se compraban, se leían, se tiraban. Pues esto será el digital.

Pero seguirás queriendo los que te gusten más. Pues un poco lo que ha pasado con el anime. El anime en este sentido va un poco más por delante. ¿Qué está publicando ahora SelectaVision? El Blu-ray DVD básico casi no lo publica ya. Es más edicción coleccionista que están curradísimas y que las quieres tener. Las quieres tener porque dices, es que esto mola mucho,

Hay muchos jóvenes y no tan jóvenes que quieren dedicarse a la divulgación cultural que se ha puesto a la tan de moda o a la gestión de eventos. ¿Qué habilidad, más allá de saber mucho sobre manga, barra, anime, crees que es vital hoy en día para tener éxito en este ámbito?

Yo como ejemplo ya sirvo poco porque todo ha cambiado mucho, llegué en el momento que parte de la divulgación no estaba tan desarrollada y no había tanta gente. Ahora hay mucha gente haciendo, muchísima. Y sobre todo eso en TikTok, en Instagram, en YouTube, etcétera, etcétera. Y ahora destacar es mucho más difícil. Creo que es mucho más difícil. Pero al final, como todo, es una mezcla de esfuerzo, de networking. Sé que es una palabra que es muy odiosa, pero es verdad. Y una pizca de suerte. Tiene que haber una pizca de suerte. Esa cosa de estar en el lugar apropiado en el momento apropiado, eso creo que sigue funcionando, pero que por sí solo no funciona.

Es decir, si después no respondes con ese esfuerzo, con ese trabajo, con esa constancia, es muy difícil.

Antes se abarcaba mucho y ahora se habla más de micro-influencers. Entonces creo que en parte la especialización a día de hoy puede ser más difícil arrancar, pero es más fácil para fidelizar público. Si hablas un poco de todo, puede costar un poquito más. No quieras ser el influencer de todo lo friki del mundo. Céntrate en Asia, en cómics de superhéroes, porque si vas a querer hacerlo todo, que haya habido gente que ha querido, es mucho más dificil.

Pero ya incluso, más allá de cuál sea lo que tú escoges, el tema que tú escoges es sobre todo cómo lo hagas. Y en ese sentido también la especialización. Hazlo de una forma

No intentes ser el mejor TikToker, el mejor YouTuber y el mejor en Twitch. Que a veces ha pasado, que quieres abarcar absolutamente todo.

Y bueno, céntrate en esto. Si quieres hacer YouTube, si se te da bien hacer YouTube, pues sigue en YouTube y encontrarás tu público. Si te da mejor el tema reel y tal, pues tienes TikTok y Instagram. Y ahora divulgo más por mi parte, digamos, de iniciativa propia en newsletter que en otras cosas. Es otro espíritu también.

Si pudieras cambiar una sola cosa de cómo se trata o se distribuye el manga en España actualmente, ¿qué cambiarías? Lo puedes responder como profesional, lo puedes responder como fan.

Como fan sería bajar los precios. Yo incluso siempre he sido de los de… prefiero sacrificar un poco la calidad del producto para poder leer más. Antes hablaba de coleccionismo, pero yo soy más devorador, con lo cual yo era más de, yo quiero que me lleguen más cosas y más variedad y más de esto que las mejores ediciones. La gente aquí se queja mucho, pero nuestras ediciones de manga son mejores que en Japón. Mucha gente no se da cuenta de ello, pero sobre todo en el papel.

Nuestro papel tiene un gramaje y un color blanco que no tienen los mangas japoneses que son más… o sea, el tankōbon es mejor que la revista, es un papel bastante mejor, pero sigue siendo un papel, por lo general, más grisáceo y de menor gramaje y demás. Y a mí no me parecería mal, es algo que se hace en otros mercados, en Estados Unidos, en Italia, en Francia, se publican ediciones más sencillas y que son, en algunos casos, más baratas. Y es que a mí me gustaría esto.

¿Pero funciona? ¿Se ha intentado en España?

Se ha intentado… No gusta. O sea, lo hizo Glénat en su momento, que dijo, voy a rebajar el precio de algunos mangas y hacer con un papel un poquito menos bueno. Y la gente, curiosamente, prefiere pagar más que rebajar la calidad del papel.

Que a mí, personalmente, yo puedo entender que la gente lo quiere exactamente igual y tenemos esa idea de, no lo tenemos igual que en Japón, no sé qué, pero si me lo va a hacer posible, yo me vendo.

¿Cuál es ese gift y pleasure, o “fricada”, inconfesable que tienes en tu colección?

Pues, si te digo la verdad, no creo que nadie se sorprenda, por nada que pueda tener. No, no, porque siempre he sido muy de intentar leer lo máximo posible, al menos el primer tomo. ¿Sabes? He sido muy de, hostias, realmente buscar estar muy al día. También, en parte, por motivos profesionales. Yo doy muchas charlas, que esto se ve menos, pero doy muchas charlas y cursos para bibliotecarias.

Y que es muy de prescripción. Que es decir, mira, han salido estos mangas, este… Claro, para mí es importantísimo estar muy al día. Y poder leer. Y entonces, si te digo algo, lo que a alguna gente le sorprenderá, quizás más por lo que no he leído!

Vale, o sea, hay cosas que no puedo… O sea, colecciones que empiezo y que no acabo, porque tengo tantas cosas que necesito estar al día que soy el tío que se lee más números uno del mundo, probablemente. Esto me pasa con muchas series, ¿eh?

O sea, muchísimas, pero yo que sé, para decirte algo, yo no me he leído Naruto. Bueno, el 3 en 1 que sacaron ahora en catalán, este me lo he leído. Pero no he leído más de Naruto. One Piece estoy en ello. Eso sorprende. Y eso es algo que en su momento dije que no lo leería, porque era demasiado inabarcable. Pero al final, empecé a ver el anime con mi hijo mayor y demás, fue, va, venga, sí, y ahora estoy… Pero voy muy lento.

Muchas veces mis lecturas están como muy… En función de lo que tengo que hablar en la radio la próxima semana, o de lo que tengo que escribir, o de los invitados que vienen al salón, o el próximo curso tengo que… No sé qué.

Con lo que, quizás es más, no lo que tengo, sino lo que no tengo, no he leído.

¿Qué le dirías al fan que tiene que escoger entre ese fin de semana ir a la RetroBarcelona, al Matsuri, a la Expotaku o a Ficomic, para que vaya a Comic Barcelona?

Siendo el medio en el que estamos, es probablemente desde 1993 el Comic Barcelona más asiático que hemos tenido. Bueno porque en 1993 eso es insuperable, porque vino Otomo, Maruo, Taniguchi… Eso fue algo espectacular e irrepetible, ya no solo por nosotros, sino por ellos también, porque mezclaron un montón de autores de distintas editoriales, que es algo que esto nunca ocurriría ahora.

Pero desde entonces creo que nunca hemos tenido tanto asiático, o sea, viene Shintaro Kago, que vino hace, creo que 12, 13 años. Y ha pasado mucho tiempo.

Y vale la pena volver a conectar con él. Después vienen cinco, creo que eran autores de cómic de Hong Kong, esto va a ser muy interesante. Viene Penso, que es el único que ya tenemos publicado aquí, que también ha publicado algo súper bueno, súper interesante, que es el See You in Memory Sticker con una cajita, y es muy chulo. Vamos a descubrir qué se cuece en el cómic de Hong Kong. Y también viene esta ilustradora coreana, que ha hecho estas ilustraciones de los Handbooks con personajes de Marvel y estas cosas que hace estas muestras.

O sea, aparte de que habrá charlas, yo voy a estar ahí con Mestres del Bambú, que hablamos de series de China.

Tambien hay una charla de BL coreano, hay bastantes cosas relacionadas con Asia, con lo cual, bueno, es una buena opción ir el sábado al cómic de Barcelona.

Yo voy a estar el domingo dando charlas, así que en ambos días tendrás temas asiáticos y… hay más charlas asiáticas, digamos, el domingo, pero quizá hay más invitados concentrados el sábado pero está bastante equilibrado.